米莎 15 年后回到皇室庄园探望疏远的父亲，却发现他失踪了。
赖利一家外出加勒比海度黄金假期，租船出海后却遭遇抛锚，然而却遇到一位假装好心的冷血渔夫，要求勒索100万美金。赖利奔走在绝望边缘，同时承受来自勒索者和警方的双重夹击，他是否能及时拯救妻子和儿子于危难呢。影片在命悬一线中游走。
讲述1945年日本投降后，被关押在战俘营的男子与自己的妻子怀抱着对爱的坚持，期待重逢的故事。
一位哈利街的顶尖专家被诬告谋杀，被迫与警方合作抓捕一伙国际犯罪分子。
作为中国现代杰出的文学家，郁达夫十七岁就到了日本求学，目睹和感受了日本人对华人的歧视，由此竟激起奋发求学的志向。他和港田是好友，并且同时爱上了少女隆儿。一边是友情，一边是爱情，郁达夫最后选择了友情，让隆儿随港田而去……后来日本人因为郁达夫的经历和知道得太多，而将他残酷杀害。这是周润发主演的第一部历史人物题材影片，虽略有生涩，但反应良好，他深情演绎了这位著名作家的一段感情历程。导演方令正似乎非常迷恋这种跨越中日两国的爱情题材，日后他拍摄的《南京的基督》（梁家辉主演），就是根据芥川龙之介的同名自传体小说改编，讲述这位日本名作家来华时与一位中国少女的爱情故事......导演方令正在此探讨了二个主题，一个是少年郁达夫对性的迷惑和对爱的追求，另一个为中日民族问题的爱与恨，前者表现得浪漫含蓄，深得东洋文艺电影的神髓，部分片段有欧洲的爱情片的清新飘逸的感觉。而后者所表现出来的强烈的爱国热情，令观众为之动容。本片大部分在日本实地取景，摄影师陈沛佳表现杰出，无论画面构图，色彩配置和镜头运动都有很高水准。映象效果直逼日本文艺片。编导在此片表现不俗，能从形式上的卖弄深入到与内容的协调，是一部不错的电影。
广袤的美国大草原讲述着一场长达150年的实验：美国平原的殖民。一对来自纽约的科学家夫妇提出了一个激进的计划：将大平原变为公共财产，使其成为一块公共区域，并将其恢复到最初的状态。旅游业的繁荣和高效的水牛肉生产将为该地区的人们带来安全感和新的未来。
扬·希恩凯维奇是一名作家兼讲师，曾被大学开除，现在在华沙的一所高中工作。他负责照看学校里著名的叛逆和抗拒知识的弃儿。IIB 是来自地狱的学生，他们的未来似乎注定要失败。但希恩凯维奇凭借文学、热情和许多非传统的想法，将挑战这群注定要被排斥的群体。他能驯服她并拯救她吗？这是一个关于友谊、爱情、学校疯狂的故事，每个人都应该有另一次机会。
一位成功的妈妈博主决定重返约会世界，却发现自己一直爱上的男人，竟然就是之前在网上和她争论不休的那个人。
1998年12月至1999年4月，年过七旬的阿涅斯·瓦尔达带着数码摄像机在法国的城市和乡村“闲逛”的过程中，拍摄了一些关于当今时代法国拾荒者们的影像：流浪汉和生活贫困的人为维持生计拣拾各种生活必需品，艺术家们从废铜烂铁堆里寻找创造艺术作品的原料，喜欢拾荒的人的动机是出于反对浪费的品德。除了拾荒，影片还有一条游离于主线之外的副线，表现了一些表面看来与拾荒毫不相干、其实关系密切的人和事，比如采访一位兼做心理医生的葡萄园主，与发明电影的先驱者之一马莱的后代谈论电影问题。此外，本片还是一幅影片作者的自画像，瓦尔达不时从镜头后面走到镜头前面，即使当她在镜头后面时也有意地适度表现自己，而且有些镜头是她亲自拍摄的。这部受19世纪法国画家米勒的名画《拾穗者》启发而拍摄的纪录片，描绘了法国当今时代的拾荒者形象。在瓦尔达看来，形形色色的拾荒者大致分为三类：“有些人拾荒是因为他们被生活所迫，有些人拾荒是因为他们是艺术家，有些人拾荒是因为他们喜欢拾荒。”本片的完整片名是“拾荒者们和女拾荒者”，其中“女拾荒者”是指瓦尔达本人。影片中的所有人都在拾荒，瓦尔达本人也是拾荒，她在拣拾被人遗忘的记忆。本片的艺术成就不仅表现在瓦尔达创作了一部以第一人称叙事的实验性数码纪录片，而且表现在影片作者巧妙地把握了“唯我”与“主观”以及电影作者的“自我”与被拍摄的社会现实中的“别人”之间的细微界限。这部影片是用DV拍摄的，然后扩转成35毫米电影胶片发行，曾经在30个月的时间里获得过30个奖。
在这部长篇纪录片中，导演崔镇成讲述了两名女大学生、一群记者和网络犯罪警察追捕“N 号房”（性剥削在线犯罪网络）的故事。这部电影取材于采访、档案、动画和情景重现，揭示了妇女和女孩如何被迫将自己的露骨材料上传到 电报聊天室，这些聊天室的头目会用加密货币向成千上万的用户收取费用。这是一个关于该地区最具破坏性的数字犯罪的故事，数字匿名的时代让其蓬勃发展，同时受害者开始发声，誓要将其摧毁。
